清代的花鳥畫

八大、石濤並不是主流

　　花鳥畫發展到明代的陳淳和徐渭，以水墨寫意的畫法開辟了花鳥畫發展的又一條途徑。
　　在這一條道路上，清初又有了八大、石濤，繼續把這一路寫意的風格推向了一個歷史的高峰。
　　在題材上，八大以花鳥為主而兼長山水，石濤以山水為主而兼擅花鳥。八大以不落俗套的奇特造型，表現了和尋常所見花鳥的種種不同，而獨有的筆墨形式又強化了造型，更加突出了個人風格。石濤的花卉和四君子題材，完全表現了寫的特色，遺貌取神，淋漓酣暢。
　　雖然八大和石濤在花鳥畫上有很高的造詣，後人為他們找回了應有的歷史地位，但是他們在當時並不是花鳥畫的主流。

惲氏有起衰之功

　　清代畫壇上的主流和在野的風格是畫史中的一個重要特色。
　　作為畫史的主流，清初的惲壽平，一改明代作風，以祖述徐崇嗣一派的沒骨畫法，兼工帶寫，表現出一種明麗秀潤、清新雅淡的風格。被認為在寫生一派中，“有起衰之功”。
　　惲壽平的影響不僅是完善了一種畫法、創造了一種風格，而且具有深遠的影響。他畫花卉，筆法多樣，工細中多變化；點花粉筆帶脂，復以染筆足之，被認為是前人未傳的獨造之法。
　　惲氏一派的傳人甚多，主要有繆椿、章坤、馬元馭、張子畏、惲標、惲冰等。

王武 蔣廷錫 鄒一桂

　　 至嘉慶年間重要的花鳥畫畫家還有王武、蔣廷錫、鄒一桂、沈銓。
　　王武所畫略存院體風格，位置經營和設色賦彩都表現出深厚的功力。
　　蔣廷錫和鄒一桂是清代宮廷風格的代表，他們的畫工整平穩，得寫生意趣。論者以為“南田之後，惟有小山（鄒一桂）可媲美”，他著有《小山畫譜》，專論花卉畫法是同類書中最詳盡者。
　　沈銓在題材上比較多樣，繪畫翎毛、走獸，無一不能，因客居日本，在日本產生較大的影響。
　　這一時期的其他畫家還有邵彌、金俊明、諸升、沈樹玉、張問陶、蔣溥、張賜寧、方薰等。