大珠小珠落玉盤
－蕭暉榮梅花圖淺釋

芬琦

　　梅花是傳統文人畫題材「四君子」梅、蘭、菊、竹之一。在中國民俗中，梅花代表吉祥喜慶，梅花五瓣更分別象徵壽、富、康寧、攸好和考終結五種含義。古代固然有許多寫梅能手，當世也不乏喜寫梅者，其中蕭暉榮的梅花巨製別樹一格，卓越不凡。

　　捨「疏」取「繁」

　　蕭暉榮在一九四六年出生於廣東省潮陽市華僑家庭，自幼酷愛書畫，苦心自學，擅花卉、山水，亦作人物，尤喜畫梅花。文人詠梅、畫家繪梅，往往都有自況之意，通過頌讚梅花以抒發自己的某種思想感情，蕭暉榮也如是。

　　二零零三年四月，蕭暉榮應邀到釣魚台國賓館作畫，是首位被邀請的香港藝術家。其間，他專注於梅花的創作，他強調：「自然中的梅具有那麼多種類的美態，意喻中的梅又被賦予了那麼豐富的內涵。我理想中描繪梅的畫卷應該是讓觀者能『聞』到它自然的清香，能『觸』到它不屈的傲骨，能融入它的生命。」

　　在繪製梅花圖的過程，蕭暉榮往往是捨「疏梅」而取「繁梅」。在《春風萬里圖》的題跋中，他如斯闡釋自己喜作繁花的因由：「今之炎黃子孫，揚眉吐氣，祖國繁榮安定，處處喜氣洋洋，以傳統之水墨梅花恐未能形容，余以多色並茂寫之以贊昌盛之景也，見團結之力量也。」基於強烈的愛國情懷，以及在劉海粟的鼓勵下，蕭暉榮於一九八九年在香港創辦「香港藝苑企業公司」，開設「香港藝苑中心畫廊」、「香港藝苑出版社」，其後又陸續創辦了「中國藝苑集團」、「中國藝苑出版社」和「中國藝苑網」等藝術文化機構，在香港及海外主辦四十多次包括黃永玉、黃苗子、郁風、賴少其、饒宗頤等個展和中國書畫名家聯展，同時主編出版大型畫冊十多部，旨在「彙集古今藝林精粹，弘揚悠久傳統文化，展示藝術嶄新風采；滿足社會精神情趣，促進中外交流，致力於提高華夏民族聲望。」一幀幀繁花似錦的梅花圖，展現久經風霜的老梅在陽春中舒展新枝，綽約風姿，象徵著中國這古老的民族在經歷了種種苦難後，欣欣向榮。這些創作，正正代表了蕭暉榮身為中華民族子孫的自豪感和對祖國民族興盛的衷心祝禱。
傳統功力深厚

　　蕭暉榮並非科班出身，沒有接受傳統的繪畫訓練。然而，從六十年代初開始，他與吳作人、劉海粟、陸儼少、朱屺瞻、謝之光、唐雲、賴少其、周昌谷、黃幻吾、程十發、宋文治、王蒙、饒宗頤、馮其庸和陳少豐等畫壇名家學者私交甚篤，並蒙黃苗子、黃永玉、楊善深等教導，亦師亦友。在聚會論藝間，每每得到他們的鼓勵，親身指點，合作創作，獲益良多。一九八零年，蕭暉榮與朱屺瞻合作《松梅頌》，又與陸儼少合作《三清圖》；一九八二年二月及九月，他與黃幻吾、周昌谷三人聯展於香港大會堂和美國圖書館，廣獲好評。在前輩們言教身教兩者兼備間，蕭暉榮不但學習了名家的繪畫技法，更受到他們獻身藝術的高尚情操的熏陶，創作能力固然提高了，個人修養也得到提升，對其畢身藝術事業有決定性的影響。

　　除了得到前輩名家的指導，蕭暉榮的筆墨功夫還得益於他近半個世紀的豐富收藏。近現代中國書畫大家的作品，他都曾經收藏過。在欣賞的過程中，他領悟其中的奧秘，吸收了種種養分，從而建立了自成一格的藝術語言。在梅花圖的創作中，讀者可窺見一斑。在繪畫梅枝時，蕭暉榮中鋒用筆，蒼勁渾厚，書法入畫，于飛白處尤見骨力，富有金石味道。梅花繁複錯落，參差穿插，簇簇生輝，看似密不透風，卻不經意地留下了「氣孔」，雖是繁枝密花之景，卻毫無喧囂之態，特具雋永之情趣。

　　蕭暉榮又喜用冷金箋作畫，在銀色背景的襯托下，梅花的冷峻風骨和倔傲孤高的品格顯露無遺，而在極難控制的箋紙上，作者的雄勁腕力和駕馭筆墨的功力更加發揮得淋漓盡致。

　　攝人氣魄

　　蕭暉榮的梅花圖往往是大幅巨製，這與其個性不無關係。他從一九七一年創辦汕頭溪美工藝廠任廠長兼總設計師後，先後成為近十間公司的創始人和總裁，又是逾十個文藝界、社會團體的主席、理事或顧問，盡顯領導才華，極具魄力。在提筆畫梅時，自然而然地，他自身的胸襟氣度，以及躍動的生命力和梅花的傲骨神韻融合為一，營造了一種新的梅花意念，為現代的梅花圖平添了無數生機和萬千氣概。

　　作者在力透紙背的樹幹間鉤勒花瓣，花蕊纍纍，密而有序，亂中有法，再加入苔點，巧妙地應用了點、線、面的有機組合，不帶一點雕琢的痕跡，而且氣勢磅礡，聲勢奪人。著色朱翠齊下，色彩豐富而不落俗套。濃淡有致的梅枝相互交盤，千朵萬朵的梅花爛漫紛開，觀者在賞梅之餘，仿似傾聽著一篇篇輕快的樂章，「大珠小珠落玉盤」，具有攝人神韻。

　　　　　　　　2004年5月20日發表於香港《文匯報》