事实胜于雄辩。惟美派的画家，其作品雅致美观，具有精品特征，所以广受读者和市场的欢迎；不论在国外，还是在国内，不论是油画，还是国画。美观，谁都想，非不为也，是不能也。这一点，须再次强调。即便口头上否认这个道理的“反美派画家”，他们也是心照不宣的。至于初出茅庐尚无大名气的画家，切莫盯着前面那几位先锋画家作榜样，因为，你不大可能再有他们那样的好机遇、好运气，他们的东西可以丑，你却不可以。

　　怪异的作品，或可染及读者的审美观念，是其可怕之所在。然而，作品的最后用处，却是骗不了人的，倘若不信，单看作品悬挂的位置，就显明正常的审美观念仍然在起作用，挂在书房、客厅，还是卧室、厕所，毕竟情趣不同。钟馗本是一身正气的，是捉鬼辟邪，结果，一个丑钟馗自己就像鬼，岂不可怕？

三 美术市场

　　浮躁的创作心态，其另一致因便是幼稚的市场。美术家和及其作品，藉借市场与读者和收藏家建立联系，倘若这条纽带是脆弱的，其隐藏的危机可卜。
美术品的艺术价值和经济价值，二者常常游离而不合体。美术市场，有义务把二者的距离拉近，使它们等价；这样的市场，才是健康的、理想的。

　　市场行为中的买卖关系，是双方的事情。这种买卖的交易关系，完全可以引申到审美活动中的作者与读者之间的授受关系。卖主迎合买主，授者照顾受者，理所当然，然而这种迎合与照顾，应当是有边际的、有原则的。幼稚的读者组成幼稚的市场，起初，他们缺乏审美的经验，而经验，需要积累，所以，他们有一个不断成熟的过程，这个过程应该是趋雅去俗的。作者一味地媚俗，把低档次的作品呈给读者，长此以往，会害了他们的眼目，坏了他们的胃口，最终把自己的饭碗砸掉。读者的审美，需要塑造和引导，同样，市场的经营，也需要调整和规范。

　　美术家脑子里有市场意识，无可厚非，但不应该成为他创作真正艺术品的阻碍。为了“有市场”，沽名渔利，他的艺术行为有时是很不纯粹的，展览、包装、拍卖、走穴、打官司，每一个步骤都贯彻了“经营”二字。甚者操纵市场，把美术品当作股票，刻意经营。古人的市场价位，低于今人，难道古人的艺术价值低于今人？非也，古人不能再来炒作，也无人替他炒作。

　　时刻惦记经济效益、自家的市场，而根本不顾社会效益、国家的市场，这大概是当今美术家的通病。美术，没有被当作一种国粹来被善待。在一些市场上，美术品粗制滥造，仿造名家的作品更是熟视无睹，若儿戏一般。至于其价格，更是低廉得可怜。曰“薄利多销”，岂止是损害画家的利益，更是在毁掉整个市场，戕害我们的国粹。说弘扬，也只是在头脑里发热、口头上行动而已。在国内，一个健康的规范的美术市场还远不曾建立起来，更遑谈发挥民族优势、占有国际地位、争取国家利益。