被认为是专业的人物画画家

    元代被认为是专业的人物画画家有刘贯道、颜辉、张渥、王振鹏、王绎、卫九鼎、朱玉、刘元、王景升、叶可观等，他们或画人物故事，或画道释，但都表现了各自的特色。
　　刘贯道的《消夏图》表现了一种闲逸的情调，形象刻画严谨，环境布置繁杂但不伤主体。
　　颜辉所画以道释为主，其《李仙像图轴》亦神亦人，饶有情趣。
　　张渥的《九歌图》精于造型，线条飘逸，不仅是元画中的精品，同时也是自宋李公麟以来“白描”的又一杰作。
　　元代的肖像画以王绎为代表，“非惟貌人之形似，抑且得人之神气”，著有《写像秘诀》，对明清的肖像画有重要的影响，代表作品有与倪瓒合作的《杨竹西小像图卷》。
　　元代肖像画因为需要者众，而酬谢亦丰，故画者亦多，其中不独画工，也有学士。史书记载的肖像画画家还有陈鉴如、张翁、潘桂、王胜甫、叶可观、吴若水、吴宗起、朱大年、焦善甫、田景廷（刘因《田景延写真诗序》）等。
　　元代的人物画成就还可以从石窟、寺观壁画中得到一些基本的认识。永乐宫壁画中的《钟离权度吕洞宾图》几乎可以被认为是其中的代表。

绘画技法

    在绘画技法上，元代承袭宋代的成果更加完善。记载中有言画人物鬼神故事，“若先配定尺寸，画为裸体，然后加以衣冠，则不差矣。”而王渊依法为之，得到了“果善”的结论。
　　这种注重人体结构的思想，为人物画造型的精确性方面提出了新的要求。
　　而赵孟頫提出“画人物以得其性情为妙”，王绎也提出画出人的“真性情”，都是“遗貌取神”论的继承和发展。
　　另一位不是画家的刘因在《田景延写真诗序》中也说：“夫画形似可以力求，而意思与天者，必至于形似之极，而后可以心会焉。”
　　元代人物画因为王绎《写像秘诀》的出现，使这一题材的绘画技法第一次得到了系统的总结。王绎提出：“凡写像须通晓相法。盖人之面貌部位，与夫五岳四渎，各各不侔，自有相对照处，而四时气色亦异。”王绎还总结了“彩绘法”的具体技法，以及“收放用九宫格法”，均切合实用。