清代的花鸟画

八大、石涛并不是主流

　　花鸟画发展到明代的陈淳和徐渭，以水墨写意的画法开辟了花鸟画发展的又一条途径。
　　在这一条道路上，清初又有了八大、石涛，继续把这一路写意的风格推向了一个历史的高峰。
　　在题材上，八大以花鸟为主而兼长山水，石涛以山水为主而兼擅花鸟。八大以不落俗套的奇特造型，表现了和寻常所见花鸟的种种不同，而独有的笔墨形式又强化了造型，更加突出了个人风格。石涛的花卉和四君子题材，完全表现了写的特色，遗貌取神，淋漓酣畅。
　　虽然八大和石涛在花鸟画上有很高的造诣，后人为他们找回了应有的历史地位，但是他们在当时并不是花鸟画的主流。

恽氏有起衰之功

　　清代画坛上的主流和在野的风格是画史中的一个重要特色。
　　作为画史的主流，清初的恽寿平，一改明代作风，以祖述徐崇嗣一派的没骨画法，兼工带写，表现出一种明丽秀润、清新雅淡的风格。被认为在写生一派中，“有起衰之功”。
　　恽寿平的影响不仅是完善了一种画法、创造了一种风格，而且具有深远的影响。他画花卉，笔法多样，工细中多变化；点花粉笔带脂，复以染笔足之，被认为是前人未传的独造之法。
　　恽氏一派的传人甚多，主要有缪椿、章坤、马元驭、张子畏、恽标、恽冰等。

王武 蒋廷锡 邹一桂

　　 至嘉庆年间重要的花鸟画画家还有王武、蒋廷锡、邹一桂、沈铨。
　　王武所画略存院体风格，位置经营和设色赋彩都表现出深厚的功力。
　　蒋廷锡和邹一桂是清代宫廷风格的代表，他们的画工整平稳，得写生意趣。论者以为“南田之后，惟有小山（邹一桂）可媲美”，他著有《小山画谱》，专论花卉画法是同类书中最详尽者。
　　沈铨在题材上比较多样，绘画翎毛、走兽，无一不能，因客居日本，在日本产生较大的影响。
　　这一时期的其他画家还有邵弥、金俊明、诸升、沈树玉、张问陶、蒋溥、张赐宁、方薰等。