李明久的山水画

秦岭云

　　山水画家李明久，几十年矻矻终日，孜孜以求，取得的艺术成就是有目共睹的。

　　艺途艰难，画家都不可避免，要长期不断地瞻前顾后、左趋右步，寻觅开拓。使之自我意识、理想志趣，在获求某种"契机"下，显示才华。李明久也如此，是一位勇于探索的画家。他的艺术发展过程，可归纳为两个阶段。

　　八十年代初期之前，为水墨点彩画路，作品曾以清润旷远、风神朗发，引起人们的注意，这是第一阶段。

　　此后，转为以勾、点、皴、擦与点彩相融和的体派，创立新面，变为超卓豪迈、外拙内秀的格调，进入成熟的收获期，这是第二阶段。

　　 以上这一明显转机，就是他几年前深入运河写生之后，一下子摆脱了原有的习惯规范，完成一次艺术上的突破，画得活脱舒漫起来。我想这是画家起步于对美的真缔理解的超越，突出出自身本质力量的感觉能力，是对长期以来，艺术美受自然束缚，幼稚的审美观念的反叛。从这一角度，去看他那些偏重水墨点彩的画作，如：

　　《水乡新绿》、《河上渔家》、《春染古桥》、《太行秋艳》等，就不难领略"桃花乱落如红雨"（李贺）、"绿窗红泪雨涓涓"（李郢）别开新境的情调，这种清新的诗心化境，所展示的画外之音，象外之情，发人深想，一股浓郁的气息，扑面而来。 此后的作品。又回到他一直喜爱的太行山题材上来，在画得活脱舒漫的基础上，回过头来，转入传统文化心态更高层次上的复归。对八大、石涛的格法，别加领悟，在形、神、情理统一和谐上，大胆突破，以勾、点、皴、擦异变之法，内化外融，创作的如：《残雪》、《晚晴》、《山月》、《太行神游》、《淡春》等，又一批简拙天真、气旺神畅，颇俱新意的精绝之品。这些新的收获，无疑是灵性所发，自开心花，可谓自有一格。

　　 从李明久的全部作品　，纵横关照，细加体味，这些果实绝非死守窗前灯下，所能采撷到的。根本所在是生活给他的补偿。并始终以自己的认识能力支配自己。从认识-表现-作品三者连接所完成的创作过程，画家与自然，气脉和血流始终是相通的。这是难能可贵的。 李明久在谈到他的创作时说："我的感受凝聚点，就是在造化与艺术、主观世界与客观世界之间，分离与结合中，获取主观把握的能力，从而去选择自己。”并说，“这种选择，曾经历长期的困惑，几乎耗去他的全部心力之后，才逐渐开始架起通向自己艺术王国的桥。”这些甘苦之言，令人感触良多，他的勤奋精神，淡泊功利的气度，力学穷探的品格，是一位真正献身艺术的汉子。