大珠小珠落玉盘
―萧晖荣梅花图浅释

芬琦

　　梅花是传统文人画题材「四君子」梅、兰、菊、竹之一。在中国民俗中，梅花代表吉祥喜庆，梅花五瓣更分别象征寿、富、康宁、攸好和考终结五种含义。古代固然有许多写梅能手，当世也不乏喜写梅者，其中萧晖荣的梅花巨制别树一格，卓越不凡。

　　舍「疏」取「繁」

　　萧晖荣在一九四六年出生于广东省潮阳市华侨家庭，自幼酷爱书画，苦心自学，擅花卉、山水，亦作人物，尤喜画梅花。文人咏梅、画家绘梅，往往都有自况之意，通过颂赞梅花以抒发自己的某种思想感情，萧晖荣也如是。

　　二零零三年四月，萧晖荣应邀到钓鱼台国宾馆作画，是首位被邀请的香港艺术家。其间，他专注于梅花的创作，他强调：「自然中的梅具有那么多种类的美态，意喻中的梅又被赋予了那么丰富的内涵。我理想中描绘梅的画卷应该是让观者能『闻』到它自然的清香，能『触』到它不屈的傲骨，能融入它的生命。」

　　在绘制梅花图的过程，萧晖荣往往是舍「疏梅」而取「繁梅」。在《春风万里图》的题跋中，他如斯阐释自己喜作繁花的因由：「今之炎黄子孙，扬眉吐气，祖国繁荣安定，处处喜气洋洋，以传统之水墨梅花恐未能形容，余以多色并茂写之以赞昌盛之景也，见团结之力量也。」基于强烈的爱国情怀，以及在刘海粟的鼓励下，萧晖荣于一九八九年在香港创办「香港艺苑企业公司」，开设「香港艺苑中心画廊」、「香港艺苑出版社」，其后又陆续创办了「中国艺苑集团」、「中国艺苑出版社」和「中国艺苑网」等艺术文化机构，在香港及海外主办四十多次包括黄永玉、黄苗子、郁风、赖少其、饶宗颐等个展和中国书画名家联展，同时主编出版大型画册十多部，旨在「汇集古今艺林精粹，弘扬悠久传统文化，展示艺术崭新风采；满足社会精神情趣，促进中外交流，致力于提高华夏民族声望。」一帧帧繁花似锦的梅花图，展现久经风霜的老梅在阳春中舒展新枝，绰约风姿，象征着中国这古老的民族在经历了种种苦难后，欣欣向荣。这些创作，正正代表了萧晖荣身为中华民族子孙的自豪感和对祖国民族兴盛的衷心祝祷。
传统功力深厚

　　萧晖荣并非科班出身，没有接受传统的绘画训练。然而，从六十年代初开始，他与吴作人、刘海粟、陆俨少、朱屺瞻、谢之光、唐云、赖少其、周昌谷、黄幻吾、程十发、宋文治、王蒙、饶宗颐、冯其庸和陈少丰等画坛名家学者私交甚笃，并蒙黄苗子、黄永玉、杨善深等教导，亦师亦友。在聚会论艺间，每每得到他们的鼓励，亲身指点，合作创作，获益良多。一九八零年，萧晖荣与朱屺瞻合作《松梅颂》，又与陆俨少合作《三清图》；一九八二年二月及九月，他与黄幻吾、周昌谷三人联展于香港大会堂和美国图书馆，广获好评。在前辈们言教身教两者兼备间，萧晖荣不但学习了名家的绘画技法，更受到他们献身艺术的高尚情操的熏陶，创作能力固然提高了，个人修养也得到提升，对其毕身艺术事业有决定性的影响。

　　除了得到前辈名家的指导，萧晖荣的笔墨功夫还得益于他近半个世纪的丰富收藏。近现代中国书画大家的作品，他都曾经收藏过。在欣赏的过程中，他领悟其中的奥秘，吸收了种种养分，从而建立了自成一格的艺术语言。在梅花图的创作中，读者可窥见一斑。在绘画梅枝时，萧晖荣中锋用笔，苍劲浑厚，书法入画，于飞白处尤见骨力，富有金石味道。梅花繁复错落，参差穿插，簇簇生辉，看似密不透风，却不经意地留下了「气孔」，虽是繁枝密花之景，却毫无喧嚣之态，特具隽永之情趣。

　　萧晖荣又喜用冷金笺作画，在银色背景的衬托下，梅花的冷峻风骨和倔傲孤高的品格显露无遗，而在极难控制的笺纸上，作者的雄劲腕力和驾驭笔墨的功力更加发挥得淋漓尽致。

　　摄人气魄

　　萧晖荣的梅花图往往是大幅巨制，这与其个性不无关系。他从一九七一年创办汕头溪美工艺厂任厂长兼总设计师后，先后成为近十间公司的创始人和总裁，又是逾十个文艺界、社会团体的主席、理事或顾问，尽显领导才华，极具魄力。在提笔画梅时，自然而然地，他自身的胸襟气度，以及跃动的生命力和梅花的傲骨神韵融合为一，营造了一种新的梅花意念，为现代的梅花图平添了无数生机和万千气慨。

　　作者在力透纸背的树干间钩勒花瓣，花蕊累累，密而有序，乱中有法，再加入苔点，巧妙地应用了点、线、面的有机组合，不带一点雕琢的痕迹，而且气势磅礡，声势夺人。着色朱翠齐下，色彩丰富而不落俗套。浓淡有致的梅枝相互交盘，千朵万朵的梅花烂漫纷开，观者在赏梅之余，仿似倾听着一篇篇轻快的乐章，「大珠小珠落玉盘」，具有摄人神韵。

　　　　　　　　2004年5月20日发表于香港《文汇报》